Avangardo menininkai. Rusijos avangardo menininkai 20-ojo amžiaus

XX amžiaus Rusijoje buvo viena iš tendencijų, kad buvo imtasi nuo modernizmo pradžios ir buvo pavadintas "Rusijos avangardo". Pažodžiui tai skamba kaip Avant - "prieš" ir Garde - "saugumo", bet su laiku vertimo praėjo vadinamasis modernizavimą ir skambėjo kaip "avangardas". Tiesą sakant, šio judėjimo steigėjų tapo Prancūzijos Avant-garde menininkų iš 19-ojo amžiaus, kad pasisakė neigimas bet principus, kurie yra pagrindinė visiems laikams meno egzistavimą. Pagrindinis tikslas avangardo menininkų yra tradicijų ir nerašytų įstatymų meninės įgūdžių paneigimas.

Avangardas ir jos kursas

Rusijos avangardo - iš Rusijos tradicija kartu su kai kurių Vakarų Europos tapybos technikomis. Rusijos avangardo menininkai - tie, kurie rašė abstraktaus stiliaus Suprematizmo, konstruktyvizmo ir Cubo-futurizmo. Tiesą sakant, tai keturi pagrindiniai tendencijos ir avangardo tendencijas.

• Abstractionist kai rašymo dokumentuose skyrė ypatingą dėmesį į spalvos ir formos. juos taikant, jie sukūrė asociacijų skaičių. Šio judėjimo Rusijoje įkūrėjas buvo Kandinskis, ir galiausiai jis parėmė Malevičiaus, Larionov, Goncharova.
• Plėtojant abstrakcijos idėjas, Malevič sukūrė kitą - suprematizmo. Pirmasis interneto Ši tendencija - "Juodas kvadratas". Pasibaigus formų ir spalvų derinys priešakyje turi būti sukurti vaizdą. Suprematizmas idėjos ryškiai išreikšta avangardo menininkų A. Rozanov MI Kliuni, Alexandra Exter N. Udaltsov darbus.
• Konstruktyvaus idėjų pagrindas yra vaizdų gamybos įranga. Šio judėjimo steigėjai yra avangardo menininkai 20-ojo amžiaus V. Tatlin ir E. Lissitzky.
• Iš Prancūzijos kubizmo ir futurizmo Italijos mišinys sukėlė į kitą: Cubo. Atliktas šio stiliaus kūrinys, išsiskiriantis tezės formų ir spalvų deriniai, kad nebuvo susipažinę su laiko menu. Neįvykdyti atstovai Rusijos Cubo-futurizmo tapo avangardo menininkai Malevič O. Erškėtiniai, Goncharova, N. Udaltsov L. Popova, Alexandra Exter.

Meniniai funkcijos ir estetika avangardo

Dėl avangardo judėjimas pasižymi kai kurių funkcijų, kurios išskiria jį iš kitų sričių:

• Garde sveikiname visus visuomeninius pokyčius, tokius kaip revoliucijos.
• Srauto charakteristika tam tikro dviprasmiškumo, pavyzdžiui, racionalumo ir iracionalumo.
• Pripažinimas, susižavėjimą ir pagarbą už mokslo ir technikos pažanga.
• Naujos formos, metodai ir priemonės, o ne anksčiau į meno pasaulį.
• Pilnas atmetimas dailės VIII amžiuje.
• Neigimas ar priėmimo tradicijos, nustatė tapybos pamatus.
• Eksperimentai su formų, spalvų ir atspalvių.

Wassily Kandinsky

Visi Avant-Garde menininkai 20-ojo amžiaus yra kuris buvo avangardo Rusijoje įkūrėjas "vaikai" Vasiliya Kandinskogo,. Visi jo darbai yra suskirstyti į 3 etapus:

• Miuncheno laikotarpis Kandinskis veikia peizažai, sukurti tokius šedevrus kaip "Blue Rider", "Vartai", "Persijos įlankos pakrantėje Nyderlanduose", "Senamiesčio".
• Maskva laikotarpis. Žymiausi paveikslai iš "Amazon" laikotarpį ir "Amazon" kalnuose ".
• Bauhaus ir Paryžius. Apskritimas yra naudojamas dažniau nei kitų geometrinių formų ir atspalvių linkę būti kietas ir ramus tonai. Darbai šiuo laikotarpiu yra "Mažas vizija raudonai", "VIII Sudėtis», «Maži pasauliai", "Geltona garsas", "gera".

Kazimir Malevich

Kazimir Malevich gimė vasario 1879 Kijeve lenkų šeimoje. Pirmą kartą menininko vaidmenį, jis bandė savo jėgas 15 metų, kai jis buvo suteiktas dažų rinkinį. Nuo tada, už Malevičiaus jis buvo svarbesnis reikalai tapyba. Tačiau mano tėvai nepritarė entuziazmas sūnų ir reikalavo vis daugiau rimtų ir pelningą profesiją. Todėl Malevič įvedėte agronominių mokyklą. Atvykimas į Kursko 1896, jis daro pažintis su Leo Kvachevskim, menininkas, kuris patarinėja Kazimiero eiti studijuoti Maskvoje. Deja, Malevič du kartus nepavyko patekti Maskvos tapybos mokyklos. Jis pradėjo mokytis ne Rerberg įgūdžių, kurie ne tik mokė jaunas menininkas, bet ir rūpinosi visais įmanomais būdais: organizuoja parodas savo darbą, jį pateikė visuomenei. Abu jie ankstyvuoju ir vėlyvuoju darbai Malevičiaus - tai pompastikos ir emocijų. Kaip ir kitų rusų avangardo menininkų 20 amžiuje, jis jungia savo darbo padorumo ir nepadorumo, bet vaizdas dera ironija ir susimąstymas. 1915 Malevičius buvo pristatytas visuomenei paveikslų į avangardą, labiausiai žinomas tarp jų stiliaus seriją - "Black Square". Tarp daugelio darbų tiek gerbėjų ir avangardo menininkų prisidėjo "A tikrą blogais ketinimais", "poilsio. Visuomenė cilindrus "," Sisters "," Apatinis trikotažas ant tvoros "," Liemens "," Sodininkas "," Bažnyčios "," Du Driadė "," kubofuturisticheskogo sudėtį. "

Mikhail Larionov

Mokėsi Maskvos tapybos mokyklą, skulptūros ir architektūros. Jo mokytojai buvo tokie garsūs menininkai kaip Korovin, Levitanas, Serov. Pradžioje kūrinių Larionov pėdsakų pastabas būdingas kūrybiškumas Nesterova ir Kuznetsova, kurie yra ne avangardo menininkų ir jų paveikslai kurie nepriklauso šios tendencijos. Pasižymi Larionov ir tokiose srityse, kaip liaudies meno, primityvus. Praleidžia karinius užrašus, pavyzdžiui, "Poilsiautojai kariai" ir idealaus grožio teorija, šviečiančiosios filme "Veneros" ir "Katsapskaya Venus". Kaip ir kitų sovietinių avangardo menininkų, Larionov dalyvavo parodoje "Donkey uodega" ir "Jack deimantų".

Natalia Goncharova

Goncharova pradžių buvo studijavo skulptūrą, ir tik vėliau persikėlė į tapybą. Jos pirmasis mentorius buvo Korovin, o per šį laikotarpį ji buvo malonu su paroda jo paveikslų impresionistų dvasia. tai tada iškėlė temas valstiečių meno ir tradicijų įvairių tautų ir epochų. Tai lėmė, kad tokių filmų atsiradimo, kaip "evangelistų", "Derlius", "Motina", "runaround". A nemirtingos ant drobės meno idėjos įsikūnijimas pradėjo paveikslas "orchidėjos" ir "Radiant lelijos"

Olga Rozanova

Kaip ir dauguma menininkų, Rozanov po mokyklos pateko į kitų menininkų įtaka. Avangardo menininkai valgyti jaunų talentingų mergina viešajame gyvenime, o 10 metų ji dalyvavo daugelyje parodų ir išleido keletą knygų ir pjesių daug. Rozanov nuėjo per keletą etapų darbų, pakeisti stilių ir kryptį.

Ivanas Klyunkov (Kliuni)

Kūrybinį kelią Ivana Klyuna staiga pasikeitė po susitikimo su Malevičiaus. Dar prieš su juo susitikti prancūzų menininkas studijavo tapybą ir aplankė parodą "Jack deimantų". Po lemtingo susitikimo Kliuni prideda prie savo kolekcijos paveikslų "Gramophone", "Jug" ir "veikia per kraštovaizdį." Naujesnis darbas menininkas įgyvendinamos Paveikslas stiliaus kūrimas, portretai, žanrą kompozicijos, natiurmortas, iliustracija.

Alexandra Exter

Exter tapti menininku, nes kelionės į Paryžių, kur likimas atvedė ją prie tokių pasaulyje žinomų menininkų, tokių kaip Pikasas, Jokūbo, Brakas, Apollinaire'a, tarp kurių buvo avangardo.
Po kelionės Exter pradėjo rašyti impresionistiniu stiliumi ir darbo rezultatas buvo tapyba "Natiurmortas su vaza ir gėlės" ir "trijų moterų figūrų." Laikui bėgant, darbas paaiškėjo puantilizmas ir kubizmo. Aleksandras pristatė savo tapybos parodose. Vėliau menininkas skyrė daug laiko ir ne vaizdinių kompozicijų dažytos ekranai, Abażury, pagalvės daug, taip pat teatro spektaklių dizainą.

Vladimir Tatlin

Tatlin pradėjo studijuoti Maskvos mokyklos tapybos, skulptūros ir architektūros, o tada - prie Penzos dailės koledžo. Tačiau, atsižvelgiant į dažnai spragas ir prastą mokslo rezultatus, jis buvo pašalintas, negaudami diplomą. 1914 Tatlin eksponavo savo darbus parodoje "Jack deimantų" ir "Donkey uodegą". Apskritai, jo paveikslai yra susiję su žvejybos dienomis. Svarbų vaidmenį krypties pasikeitimo vaidina su Picasso susitikimas buvo po jos Tatlin pradėjo kurti Cubist stiliaus "Larionov įtakos." Jo kūriniai atspindi struktūrą, kurią sudaro iš medienos ir geležies ir plieno pagrindinio kurso rusų konstruktyvizmo avangardo.

El Lissitzky

Pirmą kartą sandariai tapyba Lissitzky susidūrė žydų visuomenės skatinimas menų, kur jis dirbo nuo 1916 m. Tuo metu, jis ne tik iliustruoja žydų laikraštį, bet ir aktyviai dalyvavo Maskvoje ir Kijeve parodose. Autoriaus darbai harmoningai sujungti ranka slenka ir miriskusnicheskie tvarkaraštį. Atvykus į Vitebsko Lissitzky beprasmiška domina kūrybiškumą, jis rengia knygų ir plakatus. Ale yra "Proun" Idėja - Erdvinis formų, kurios yra baldų gamybos pagrindas net ir šiandien.

Lyubov Popova

Kaip ir dauguma menininkų, Popovas paėmė daugiapakopiu būdą formavimas: jo ankstyvieji darbai buvo atliekami nuo Cézanne'a stiliaus, o vėliau pasirodė funkcijų kubizmo, Fovizmas ir futurizmo. Popovas suvokti pasaulį kaip puikus natiurmorto, ir perkelti jį į drobę į grafinių vaizdų forma. Ypatingas dėmesys skiriamas patinka spalvų garsus. Tai išskiria savo darbą nuo Malevičiaus darbų. Siekti dizaino teatro spektaklių, Popovas kreipėsi į "Art Deco", kuri sujungia avangardo ir šiuolaikinio stiliaus. Dailininkas buvo savotiškas derinti pateko, pavyzdžiui, su Renesanso kubizmo ir Rusijos ikonografijos.

Rusijos avangardo vaidmuo istorijos

Daugelis Avant-Garde pokyčiai vis dar naudojamas šiuolaikinių dailės, nepaisant to, kad jis pats kaip avangardas ir truko labai ilgai. Pagrindinė priežastis, dėl jos žlugimo yra keliomis kryptimis, kurios sukurtų avangardo menininkų. Vanguard Menas tapo įmanoma parengti fotografijos filmą, ir leido sukurti naujas formas, metodus ir sprendimus sprendžiant meno problemas.