Anna Ахматова: gyvenimas ir darbas. Akhmatova: pagrindinės kūrybiškumo temos

Anna Akhmatova, kurios gyvenimas ir kūrybiškumas mes pateikiame jums, yra literatūrinis pseudonimas, kurį pasirašė jos eilėraščiai A. A. Gorenko. Šis poetas gimė 1889 m. Birželio 11 d. (23 val.), Netoli Odesos. Jos šeima greitai persikėlė į Tsarskoe Selą, kur ji gyveno iki 16 metų amžiaus Ahmatovos. Šios poezijos kūryba (trumpai) bus pateikta po jos biografijos. Pirmiausia pažinsime Anos Gorenko gyvenimą.

Jauni metai

Anos Andrijevos jauni metai nebuvo be debesys. Jos tėvai atsisveikino 1905 m. Motina paėmė Evpatoriją tėvams, sergantiems tuberkulioze. Čia pirmą kartą "laukinė mergaitė" susidūrė su neapdorotų užsienio ir purviniotų miestų gyvenimu. Ji taip pat patyrė meilės dramą, bandė nusižudyti.

Mokymas Kijevo ir Tsarskoye Selo gimnazijose

Ankstyvas šios poezijos jaunimas buvo pažymėtas studijomis Kijevo ir Tsarskoye Selo gimnazijose. Paskutinė klasė vyko Kijeve. Po to ateities poetė studijavo Kijevo jurisprudencijoje, taip pat filologijoje Sankt Peterburge aukštojo moterų kursuose. Kijeve ji išmoko lotynų kalbą, kuri vėliau leido jai laisvai išmokti italų kalbą, skaityti originalioje Dante. Tačiau Ahmatovos teisinės disciplinos greitai atšaldė, todėl ji nuėjo į Peterburgą, toliau studijuodama istorinius ir literatūrinius kursus.

Pirmieji eilėraščiai ir leidiniai

Pirmoji eilėraščiai, kuriuose vis dar pastebima Deržavino įtaka, buvo parašyta jaunos moksleivės Gorenko, kai jai buvo tik 11 metų. 1907 m. Atsirado pirmieji leidiniai.

1910 m., Nuo pat pradžių, Ahmatova reguliariai pradeda skelbti leidiniuose Maskvoje ir Sankt Peterburge. Sukūrusi "Poetų" dirbtuvę (1911 m.), Literatūrinę sąjungą, ji vykdo sekretoriaus pareigas.

Santuoka, kelionė į Europą

Ana Andreevna 1910-1918 m. Buvo susituokusi su NS. Gumilevas, taip pat garsus rusų poetas. Su ja susipažino mokydamasi "Tsarskoye Selo" gimnazijoje. Tada Ahmatova 1910-1912 m. Išvyko į Paryžių , kur ji susipažino su Italijos menininko Amedeo Modigliani, kuris sukūrė savo portretą. Taip pat tuo pačiu metu ji lankėsi Italijoje.

Akhmatovos išorė

Nikolajus Gumilev pristatė savo žmoną į literatūrinę ir meninę aplinką, kur jos vardas įgijo ankstyvą reikšmę. Populiarėja ne tik Anna Andreevna poetiška forma, bet ir jos išvaizda. Akhmatova nustebino vyresniuosius su didingumu, autoriniu atlyginimu. Ji buvo atkreipta dėmesį, kaip karalienė. Šios poetės išvaizdą įkvėpė ne tik A. Modigliani, bet ir tokie menininkai kaip K. Petrov-Vodkinas, A. Altmanas, Z. Serebryakova, A. Tyshleris, N. Tyrsa, A. Dankas (Petrovo-Vodkino darbas pateiktas žemiau) .

Pirmoji eilėraščių kolekcija ir jo sūnaus gimimas

1912 m., Reikšmingas poetui, įvyko jos gyvenime du svarbūs įvykiai. Pirmoji Anos Andreevnos eilėraščių kolekcija skelbiama "Vakaras", kuri pažymėjo jos darbą. Akhmatova taip pat gimė jos sūnui, būsimam istorikui, Gumilevui Levui Nikolajeviui - svarbiam įvykiui jo asmeniniame gyvenime.

Pirmojoje kolekcijoje esantys poemos yra plastikiniai pagal jų naudojamus vaizdus, jie aiškūs dėl kompozicijos. Jie privertė Rusijos kritiką pasakyti, kad poezijoje atsirado naujas talentas. Nors Akhmatovos "mokytojai" yra tokie simboliniai meistrai kaip A. Blokas ir I. Annenskis, jos poezija nuo pat pradžių buvo suvokiama kaip akmeistinė. Tiesą sakant, kartu su O. E. Mandelstamu ir N. S. Gumilevu 1910 m. Pradžioje atsiradęs poetas suformavo šios naujos tendencijos, kuri atsirado poezijoje, branduolį.

Kitas du rinkiniai - sprendimas pasilikti Rusijoje

Po pirmosios kolekcijos ir antrosios knygos "Rožinis" (1914 m.), O po trejų metų, 1917 m. Rugsėjo mėn., Buvo išleista kolekcija "Baltoji Flock", trečioji - savo darbe. Spalio revoliucija nepadarė emigruoti poetės, nors tuo metu prasidėjo masinė emigracija. Ateinančią Ahmatovą žmonėms po vieną paliko Rusija: A. Lurie, B. Antrep, o taip pat O. Glebova-Studedikina, jos jaunystės draugė. Tačiau poetas nusprendė likti "nuodėmingoje" ir "kurčioje" Rusijoje. Atsakomybės jausmas jo šaliai, ryšys su rusų ir kalbos žeme paskatino Ana Andreevna pradėti dialogą su tais, kurie nusprendė palikti ją. Jau daugelį metų tie, kurie išvyko iš Rusijos, toliau pagrįsti savo emigraciją į Akhmatovą. Savo polemikos, ypač R. Gulio, kreipkitės į Anna Andreevna V. Franką ir G. Adamovičą.

Sunku Ana Andreevna Ahmatova

Šiuo metu jos gyvenimas dramatiškai pasikeitė, kas atspindėjo jos kūrybiškumą. Ahmatova dirbo Agronomijos instituto bibliotekoje, o 1920-ųjų pradžioje ji sugebėjo paskelbti dar du eilėraščius. Jie buvo "Plantain", išleisti 1921 m., Taip pat "Anno Domini" (vertimas - "Viešpaties metais", paskelbtas 1922 m.). Po 18 metų po jos jos darbai nebuvo paskelbti spaudoje. Tam buvo įvairios priežastys: viena vertus, tai NS vykdymas. Gumilevas, buvęs vyras, kuris buvo apkaltintas dalyvavimu sąmokslyje prieš revoliuciją; Kita vertus - tarybinių kritikų poeto darbo atmetimas. Ana Andreevna daugelį metų praleido šiame priverstinėje tyloje, kuri užsiėmė Aleksandro Sergeevicho Puškino darbais.

Apsilankymas Optinos dykumoje

Pakeitus savo "balso" ir "rašysenos" Achmatovą, susijusią su vidurio 1920-ųjų, apsilankymas 1922 m. Gegužės mėn. "Optinos dykumoje" ir pokalbis su vyresniuoju nektaru. Tikriausiai šis pokalbis labai paveikė poetę. Akhmatova buvo gimdymo linijoje giminystės su A. Motovilov, kuris buvo pasaulinis pradedantysis Serafim Sarovsky. Per kartas ji paėmė išpirkimo, aukojimo idėją.

Antroji santuoka

Aktomatos likimas taip pat buvo susijęs su V. Shileiko asmenybe, kuri tapo jos antru vyru. Jis buvo Rytų mokslininkas, kuris studijavo tokių senovinių šalių kultūrą kaip Babilonas, Asyra, Egiptas. Asmeninis gyvenimas su šia bejėgiškumu kasdieniame gyvenime ir despotišku žmogumi neatsirado, tačiau poetas priskyrė savo poezijos įtaką filosofinių, suvaržytų pastabų augimui.

Gyvenimas ir darbas 1940-aisiais

Kolekcija "Iš šešių knygų" pasirodo 1940 m. Trumpu laiku jis grįžo į šiuolaikinę tos pačios literatūros poeziją, kaip Ana Ahtmata. Jos gyvenimas ir kūrybiškumas šiuo metu yra gana dramatiški. Ahmatova buvo sugautas Leningrado Didžiojo Tėvynės karo metu. Ji buvo evakuota iš ten į Taškentą. Tačiau 1944 m. Poetas grįžo į Leningradą. 1946 m. Buvo nesąžininga ir žiauria kritika, ji buvo ištremta iš Rašytojų sąjungos.

Grįžti į rusų literatūrą

Pasibaigus šiam įvykiui, kitą dešimtmetį poeto darbe pažymėjo tik tai, kad tuo metu Anna ahmatova užsiima meno vertimu. Savo sovietinės valdžios kūrybiškumas nebuvo suinteresuotas. Jos sūnus LN Gumiliovas tuometinio prievartinio darbo stovyklos nuosprendžiu tarnavo kaip politinis nusikaltėlis. Grįžti į rusų literatūros poeziją Akhmatova įvyko tik antroje 50-ųjų pusėje. Nuo 1958 m. Vėl pradedama publikuoti šios poetės poezijos kolekcijas. Tai buvo baigta 1962 m. "Poema be herojaus", sukurta per 22 metus. Anna Akhmatova mirė 1966 m. Kovo 5 d. Paimama poezija netoli Sankt Peterburgo, Komarovo. Kapas pateikiamas žemiau.

Akmeizmas Ahtmato darbe

Ahmatova, kurios darbas šiandien yra viena iš rusiškos poezijos viršūnių, vėliau buvo gana kieta pirmojoje jo eilėraščių knygoje, išskiriant iš jos tik vieną eilutę: "... girtas balso, panašaus į tavo". Michailas Kuzminas, tačiau jo įvadas į šią kolekciją baigėsi žodžiais, kad mes atvyksime į jauną, naują poetą, kuris turi visus duomenis, kad taptų realus. Daugeliu atžvilgių vakaro poetika iš anksto nustatė teorinę akmeizmo programą, naują literatūros tendenciją, kuriai dažnai minima poetė Anna Ana Ahtmova. Jo kūrybiškumas atspindi daugybę šios tendencijos bruožų.

Žemiau pateikta nuotrauka buvo paimta 1925 m.

Akmeizmas atsirado kaip reakcija į ekstremalų simbolistų stilių. Pavyzdžiui, gerai žinomo literatūros kritiko ir kritikos VM Zhirmunsky straipsnis apie šio tendencijos atstovų kūrybiškumą buvo vadinamas "simbolizmo įveikimu". Mistinio dalo ir "violetinės pasauliai" buvo kontrastu su gyvenimu šiame pasaulyje "čia ir dabar". Moralinis reliatyvizmas ir įvairios naujos krikščionybės formos buvo pakeistos "vertybėmis, kurias sukėlė nepakeičiama uola".

Meilės tema poetės darbe

Ahmatova atėjo į XX a. Literatūrą, pirmąjį ketvirtį, su tradicine pasaulio dainų tema - meilės tema. Tačiau jo sprendimas šiai poetei yra iš esmės naujas. Dalekų eilėraščius iš Ahmatovos iš sentimentalių moterų tekstų, pristatytų 19 a. Tokiais vardais kaip Karolina Pavlova, Julija Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Jie taip pat yra toli nuo "idealios", abstrakčios dainos, būdingos simbolizmo meilės poezijai. Šia prasme jis daugiausia remiasi ne tik rusų tekstais, bet ir XIX a. Ahmadovos proze. Jos darbas buvo novatoriškas. Pavyzdžiui, O. E. Мандельштам rašė apie XX a. Parašyto Rusijos romano "Ahmadovo" sudėtingumą. Kūrybiškumo darbas gali būti pradėtas šioje disertacijoje.

"Vakare" pasirodė skirtingais veidukais meilės jausmai, tačiau heroina visada buvo atmesta, apgauti, kentėjusi. K. Chukovskis parašė apie ją, kad pirmasis, kuris atranda tai, kas nemyli, yra poetiškas, būtent tai yra Ahmatova (jo kūrinio "Ahmatova ir Majakovskis", sukurto to paties autoriaus esė, daugiausia prisidėjo prie jos persekiojimo, kai šios poezijos eilėraščiai Nepaskelbta). Nesėkmingoje meilėje pastebėtas kūrybiškumo šaltinis, o ne prakeikimas. Trys kolekcijos dalys vadinamos atitinkamai "Meilė", "Apgaulė" ir "Muse". Silpna moteriškumas ir malonė buvo sujungtos į Ahitmatijos dainas su drąsiu jos kančios pripažinimu. Iš 46 eilėraščių, įtrauktų į šią kolekciją, beveik pusė buvo skiriama atsiskyrimui ir mirčiai. Tai nėra atsitiktinumas. 1910-1912 m. Laikotarpiu poetė turėjo trumpalaikę prasmę, ji turėjo mirties įspūdį. Iki 1912 m. Jos dvi seserys mirė nuo tuberkuliozės, todėl Ana Gorenko (Ahmatova, kurio gyvenimas ir darbas mes svarstome) tikėjo, kad su ja susidurs tas pats likimas. Tačiau, skirtingai nuo simbolistų, ji nesiejė atsiskyrimo nuo mirties nuo nevilties, troškimo. Šios nuotaikos pagimdė pasaulio grožį.

Jie pasirodė kolekcijoje "Vakaras" ir pagaliau pradėjo formuotis "Chetoks", o vėliau "White Flock" - šio poeto stiliaus bruožai.

Sąmonės ir atminties motyvai

Gana istorinė yra Anos Andreevnos intymūs dainų tekstai. Jau "Chetki" ir "Evening" kartu su meilės tema yra dar du pagrindiniai motyvai - sąžinė ir atmintis.

"Protokolai mirtini", kuriai būdinga vietinė istorija (prasidėjo 1914 m., Pirmasis pasaulinis karas), sutampa su sunkiu laikotarpiu poeto gyvenime. 1915 m. Atidarė tuberkuliozę, jos šeima paveldėjo šeimą.

"Пухнизм" Ахматова

"Baltosios ganyklos" sąmonės ir atminimo motyvai dar labiau sustiprinami, po kurio jie tampa vyraujančiais savo darbe. Šios poezijos poetinis stilius 1915-1917 m. Vystosi. Vis daugiau kartų kritika susijusi su originaliu "puškinizmu" A. A. Ахматова. Jo esmė yra meninė išsamumas, išraiškos tikslumas. Taip pat yra "citavimo sluoksnis" su daugybe ritinėlių ir pamirkimų su abu amžininkų ir pirmtakų: O. E. Мандельштамом, B. P. Пастернаком, A. A. Блок. Visi dvasiniai mūsų šalies kultūros turtai stovėjo už Ahmatovos, ir ji teisingai manė, kad turi būti jo įpėdinis.

Tėvynės tema Ahmatovos darbe, požiūris į revoliuciją

Dramatiški poetės gyvenimo įvykiai galėtų būti ne tik atspindėti darbe. Akhmatova, kurios gyvenimas ir darbas vyko sunkiu laikotarpiu mūsų šaliai, revoliucija 1917 m. Buvo katastrofa. Buvusi šalis, jos nuomone, buvo ne daugiau. Tema Tėvynės darbe Ахматова pateikta, pavyzdžiui, kolekcijos "Anno Domini". 1922 m. Skelbiamas leidinys, pavadintas "Po visų". Visai knygai epigrafas paėmė liniją "šiais pasakaisiais metais ..." F. F. Тютчевым. Tėvynė daugiau negu poetė ...

Tačiau, Ahmatovai, revoliucija taip pat yra nuodėmės praeities gyvenimo mokėjimas, atlyginimas. Leiskite lyrišką heroję ir nepadarę blogio, ji jaučiasi įsitraukusi į bendrą vyną, taigi Anna Andreevna yra pasirengusi pasidalinti sunkia savo žmonių dalimi. Tėvynė Ahmatovos darbe privalo atpirkti už savo kaltę.

Net knygos, išverstos į "Viešpaties metams", pavadinime sakoma, kad poetas suvokia savo epochą kaip Dievo valią. Istorinių paralelių ir biblinių motyvų naudojimas tampa vienu iš būdų suvokti Rusijoje vykstančius meninius įvykius. Akhmatova vis labiau kreipiasi į juos (pavyzdžiui, eilėraščiai "Kleopatra", "Dante", "Biblijos eilutės").

Šios didžiosios poetės "Aš" dainų tekstai šiuo metu virsta "mes". Anna Andreevna kalba "daug" vardu. Kiekvieną valandą ne tik šis poetas, bet ir jos amžininkai bus pateisinamas poeto žodžiu.

Tai yra pagrindinės Akhmatovos temos, kurios yra amžinos ir būdingos būtent šio poeto gyvenimo laikmečiui, temos. Jis dažnai lyginamas su kitu - su Marina Tsvetajeva. Abi yra šiandien moteriškos dainos kanonai. Tačiau ne tik yra daug bendro, bet daugeliu atžvilgių skiriasi ir Ahtmatijos ir Tsvetajevo darbai. Rašant šiuo klausimu dažnai prašoma rašyti moksleiviams. Tiesą sakant, įdomu spėlioti, kodėl beveik neįmanoma supainioti Ahmadovos sukurto poema su Cvetajevo sukurtu kūriniu. Tačiau tai kita tema ...