Alberto Giacometti: biografija ir skulptūros

Tai buvo reta skaičius: vieni avangardinio menininkų Paryžiuje mokėsi meno be painus ir kurtinantis šūkiais, be šokiruojantis ir deklaracijų. Tai vadinama viena iš didžiausių skulptorių XX amžiuje, Alberto Giacometti dirbo be pastebime laiką, pamirštant apie miegą ir maistą. Jis sakydavo, kad tik kelias į savo modelio supratimą pradžioje jis neturi gatavo darbą ...

Menininko sūnus

Jis buvo beveik tokio paties amžiaus kaip XX amžiuje gimė 1901 metais į Stampa mieste, Italijos kalbėjimo daliai Šveicarijoje. Alberto Dzhakometti buvo menininkas postimpressionist ir vaikystėje sūnus išaugo į susidomėjimą, dailės, palūkanų laisvos nuo prisijungimo prie sistemos tam tikram stiliui ar srauto atmosferą. Šis jausmas menininko atlikti per savo gyvenimą.

Bet pirmiausia jis kopijuoja paveikslai tėvą ir dirba jo būdui ir stiliui Fovizmas. Skulptūros pradėjo dirbti mokslinį būdu. Po mokydamas skulptūros Ženevos mokyklos dailės klasės, jis daro kelionę į Italiją, o vėliau persikėlė į Prancūziją. Alberto Giacometti, kurio biografija prasidėjo Šveicarijoje, beveik visą gyvenimą praleido studijoje apie Montparnasse, Paryžius, paliekant tik taupyti laiko savo šeimai.

Iš specialybės pasirinkimas

Nuo 1922 jis pradėjo treniruotis su skulptoriaus Emilis-Antuana Burdelya (1861-1929), iš didžiojo Rodin mokinio ir su pertraukomis užsiima jam 5 metus. Nuo 1925 m piešimo ir tapybos yra Alberto Giacometti pagalbinių žanrų, ir pagrindinis menas jam nuo šiol bus skulptūrų.

Paryžius iš pirmųjų dešimtmečių XX amžiuje - į meninio gyvenimo pasaulio centras. Pokalbis jauni lyderiai naujų tendencijų dailės, literatūros, filosofijos įvyko galandimo naujų stilių ir idėjų, jų sąveiką ir tarpusavio įtaką. Aš negalėjau išvengti ir Alberto Giacometti. Skulptūros metu yra aiškių požymių Formalista tyrimų Constantin Brancusi (1876-1957) ir, žinoma, kubistów. Pavyzdys yra "liemens" (1925).

Primityviojo meno įtaka

Ieškodama į neiškreiptą vaizdo Garde Paryžiaus mokyklos atkreipė dėmesį į tautų meno esmės, o ne sugadinti civilizacijos. Paroda ritualinių kaukių ir toteminis stabų Afrikos, Okeanijos ir Pietų Amerikoje, iš senovės Egipto laikų archeologinių radinių šedevrų - visa tai buvo tiriamas su tuo pačiu interesu. Pikasas, Matisse, Modigliani - menininkai įvairiomis kryptimis naudojami panašūs motyvai tapyboje ir skulptūroje.

"Poros", "Šaukštas moteris" (1926) - vienas iš svarbiausių dalykų, to laikotarpio, Alberto Giacometti. Prijungti totemo radikaliai supaprastinti formoje, pritvirtinamas iš vyrišką ir moterišką į simbolių forma išraiška, kontūrai yra labai koncentruotas. Šie duomenys yra menininkas būtų naudoti ateityje, bet tikrai priekinės vietą (kaip šių skulptūrų) įvyksta Giacometti retai.

Įvairių stilių

Niekada fiksavimo save kai-vieno stiliaus, tai lengva pakeisti stilių, ypač pradiniame etape. Alberto Giacometti, kurio biografija - nuolatinis ir sunkus darbas galiausiai sukūrė savo ypatingą, unikalų ir atpažįstamas stiliaus skulptūros - pailgos, trapi, impulsinį paviršiaus formų, žavus erdvę aplink juos.

Ir iš pradžių jis buvo supaprastintas minimalizmo plokštelės, kurios funkcijos modeliai buvo nekardinalnymi aukščio pokyčiai "vedėja" (1931), "žebenkštis" (1932). Buvo laikas, kai jis buvo laikomas jo neabejotini siurrealistų šalininkas. "Moteris su savo gerklės supjaustyti" (1932): stebėtinai stiprus įspūdis smurto pasiekiamas garso atsisluoksniavimą lėktuvą, kai individualios biomorphic elementai atrodo suplėšyti į gabalus kūną, patyrė siaubingą metamorfozė. "Surreal lentelė" (1933) - Baldai elementas - sudėtis savarankiški pagal elementų kartu sukurti naują istoriją prasme.

Garsusis "Pakabinamas balius" (1931) - nuostabi materializavimo jausmų už kiekvieno žiūrovo: vienoje Grez erotinio patirties, o kitas jaučia skausmingą pjūvį.

Bet siurrealistinis laikotarpis buvo perduoti. Įvairių gyvenimo tyrimas eziukas bet kuriuo metu, o tuo metu žmogus tampa pagrindinė tema menininko.

Nors diktuoja temas

Šveicarija - neutrali šalis, bet likti nuošalyje negali būti kas nors iš pasaulinio karo tragedija. Dienas visi tik užpildyta sunku, bet didelio masto ir svarbūs darbai buvo sukurta nedaug. Neatsitiktinai tapyba ir vėl piešimo pradėjo užima daugiau vietos Alberto Giacometti darbų. Skulptūra tiesiog nukrito - žmogaus figūros tilptų į degtukų dėžutės. Studijavimas sąveikos apimtis ir erdvę, laiką ir masę, menininkas eksperimentą su dydžių.

Šie tyrimai suformavo darbo, kad atnešė pasaulinį pripažinimą kapitonui iš karto po karo bazę. Taigi, pats brangiausias skulptūra Alberto Dzhakometti "Judantis žmogus" buvo sukurta 1947 m. Vaidino bronzos, aukštis 180 cm, šis vedlys buvo parduotas 2015 metų pavasarį Christie aukcione už 141.285 mln dolerių.

pripažinimas

Pagrindinis vieta 1948 parodoje Niujorke ir 1950 metais Paryžiuje buvo skirta skulptūra, išreikšti trapumą ir pažeidžiamumą žmonių smurto pasaulyje, nesugebėjimas atsispirti nenumaldomą ištrauka laiko. Kartu su puikiais piešiniais ir tapyba Alberto Dzhakometti skulptūros buvo ekspozicijos, kurie visada turėjo didelę sėkmę.

Biustai ir skaičiai jis raižyti sustos su jų reguliariai modeliai - brolis Diego ir jo žmona Annette - neturite trumpalaikis realus ir tikras tūris, jie, atrodo, būti išbrauktas iš erdvės, kuriai suteiktas prasme, nesvarbu, dėl kurių esama akimirka.

Atraminės vizualinį išraiška autoriaus energijos į burbuliuoja tekstūros sukūrė skulptorius daugybę paliečia pirštais, jie žavi jėgą, panašus į energetikos sudarytas lankas. Tai yra beveik lygiai tas pats simbolis "Judantis žmogus" Alberto Dzhakometti. Nuotraukos šio skulptūros iš ypač kampu - yra lankininkas, kuris bus išleisti antrą nenumaldomą bumas.

Ekspresionizmas tapyboje

Piešiniai ir paveikslai Giacometti - tai ne parengiamasis etapas ateityje apimties darbus, nors jie atrodo ir jaučiasi skulptoriaus. Portretas arba grandinių modeliuojamais figūra daugybė. Giacometti ypač pasakytina apie dviejų kontrastingų linijų spalvą naudoti. Skaičius atrodo kaip komplekso, turinčio tinkliukais beveik trimatis efektas, kiekviena eilutė yra tikslūs ir tinkami.

Giacometti tapyba ir jo skulptūros turi bendrą ne tik sumaniai naudojant tūrio, ne tik būdingi pailgėjimas vaizduojamas skaičiai ir veidus, bet nematytas energiją, emocijas, kad kiekvienas skleidžia dent dėl skulptūros, kiekvieno baro modelio ir kiekvieno vaizdingas tepinėlis paviršiaus. Tai nėra atsitiktinumas, menininkas kartais nudažyti savo skulptūras.

gyvūnų dailininkas

Apie savo "šunimis" (1951) patinka ginčytis ekspertai, šunų tvarkytojai, apibrėžiančias šio veislę, nes, nepaisant neįprastos proporcijos, tai atrodo stebėtinai natūralistinis. Ir kai kurie ekspertai tiki pavyzdingai tikslumą Alberto Giacometti skulptūros. Nuotraukos veislės šunys Afganų kurtas pasiūlė juos kaip absoliutų įrodymas.

Paklaustas apie paties menininko, jis atsakė, kad "šuo", taip pat "kačių" ir net "Žmogus-voras" - tai tik jo autoportretai.

Svarbiausia - žmonės

Jo dalykai, ypač vėlesniu laikotarpiu yra įvairus: jis vis dar dažomi natur, peizažai, ir gyvūnams. Tačiau pagrindinė tema buvo viena, kad ji buvo tapyba ir skulptūra Alberto Dzhakometti. "Judantis žmogus", "Walking žmogus" (1960), "Žmogus kirtimas aikštė" (1947), "Žmogus, kuris eina Rain" (1949) ... Jo statulos išreikšti žmogaus pažeidžiamumas, stovėjo spoksoti į dabartinį laiką, kelią per siauras tarpų skirtingų matmenų, adatos pradurti erdvę.

Jis pats traukia žmones, jis buvo labai išraiškingas ir gražus - Alberto Giacometti. Nuotraukos perimta savo didinga veidą, jo išmintingą vseponimayuschy nuomonę, filmas pasakoja apie gerą galios spinduliuojamos jų arba išnykusi tol, kol jo kelionės pabaigos.

Dėl kruopštaus išvaizdą priežastis

Jo kūriniai - kai kurie iš labiausiai vertinami materialinių sąlygų. "Judantis žmogus" Alberto Dzhakometti, nuotrauka, kuri užtvindė internetą 2015 m pavasarį, kaip "Big galvos Diego" (1954) ir "Walking žmogus" 2010 m rekordą už aukciono vertės meno kūrinių.

Tarp kitų dalykų, tai yra dar viena priežastis, imtis arti pažvelgti į savo kūrinius dar kartą įdomu, kas yra menas, koks žmogus yra.